<洋書>20世紀のマシン・アート:機械芸術『MACHINE ART in the Twentieth Century』
--著者:Andreas Broeckmann。
*洋書です(英語です)。基本読み物系(美術史)の本です。所々に、写真やイラストがあります。
異なる時代の作品をつなぐ美術史の系譜をたどりながら、アーティストの技術システムとの関わり方を考察します。
「マシン・アート」は、ひとつのムーブメントでも、ひとつのジャンルでもなく、アーティストが技術的なシステムに関わる多様な方法を包含しています。
本書では、著者Andreas Broeckmannが、20世紀から21世紀初頭にかけての人と機械との関わりを表現した様々な作品を検証しています。その過程で、著者は、異なる時代の芸術をつなぐ歴史の系譜をたどり、世紀末の作品と1950年代や1960年代の発展、1910年代や1920年代の前衛芸術家の作品とをつなぐ連続性を探りました。
美術史的な視点は、新しいメディア技術に牽引されているように見える最近の作品でも、実は100年来の芸術的探求を続けているというように、我々の見方を変えるかもしれない、と彼は主張するのです。
著者は、1960年代までマシン・アートを特徴づけていたマシン美学の重要な側面を調査し、次に、テクノロジーと芸術の関わりに関する特定の領域に目を向けます。アルゴリズムとマシンの自律性、特にカナダのアーティスト、デビッド・ロケビーの作品に注目します。視覚とイメージ、およびテクニカルイメージングの出現。そして人体は、オーストラリアのアーティスト、ステラルクの作品を、機械的またはサイバーネット的にマシンと機械を身体に結合する芸術への入り口として使用しています。
最後に著者は、システム思考とエコロジーがテクノロジーの意味に根本的な変化をもたらし、それに伴って人間の主観性も見直されたと主張します。そして、この転換を象徴する日本人アーティスト、三上晴子の作品を含む、さまざまなアート作品を検証しています。
<*上記は、解説を自動翻訳しています>
発行元:The MIT Press
発売年:2016年発行
定価:40.00 USドル
内容:376ページ
仕様:ペーパーバック
言語:英語
サイズ:約22.9cm×約17.9cm×約2.0cm
商品重量:約750グラム(袋、梱包材を含みます)
状態:
洋書です(英語です)。未使用本をチェックして、出品しております。本の中は、軽くぶつけた痕のあるページがありますが、ほぼ良好です。本の上下に、軽い汚れがあります。表紙に、少々薄い擦れ傷と、少々ぶつけた痕、少し天打ち・底打ちがあります。本を全体的に見ますと、ほぼ良好です。写真に写っているものが全てとなります。
→→→この本の詳しい
情報を見る!!!(アマゾン)